투고는 원고만 보내는 일이 아닙니다. 작품을 한 줄로 설명하는 로그라인, 줄거리를 압축한 시놉시스, 주요 인물 소개가 함께 들어가야 합니다. 수업 후반에는 완…
심사자가 기획서에서 확인하는 세 가지
첫째는 장르 적합성입니다. 응모한 장르의 독자가 기대하는 재미가 기획서 첫 부분에서 바로 보이는지 확인합니다. 로맨스판타지라면 관계의 긴장, 현대 판타지라면 성장과 보상의 쾌감처럼 장르의 핵심 재미가 무엇인지 분명해야 합니다.
둘째는 지속 가능성입니다. 웹소설은 긴 회차로 연재되는 경우가 많아서, 초반 설정만 반짝이고 중반 이후 계획이 없는 기획은 높은 점수를 받기 어렵습니다. 셋째는 차별점입니다. 비슷한 소재의 작품이 많은 장르일수록 "그래서 이 작품만의 무엇"이 한 문장으로 설명되어야 합니다.
이 세 가지는 기획서의 모든 항목에 흩어져 있어야 합니다. 제목, 로그라인, 시놉시스, 인물 소개가 따로 놀지 않고 같은 재미를 가리키고 있을 때 심사자는 작가가 자기 작품을 정확히 이해하고 있다고 판단합니다.
로그라인과 기획 의도: 첫 다섯 줄에서 승부가 납니다
로그라인은 작품을 한두 문장으로 요약한 것입니다. 주인공이 누구이고, 무엇을 원하며, 무엇이 그것을 가로막는지가 들어가야 합니다. "평범한 고등학생이 특별한 힘을 얻는다"처럼 흔한 문장은 아무것도 설명하지 못합니다. 주인공의 구체적인 처지와 목표, 갈등의 성격이 드러나야 합니다.
기획 의도는 "이 이야기를 왜 지금 이 장르 독자에게 보여 주고 싶은가"를 적는 칸입니다. 개인적인 계기만 길게 쓰기보다, 독자가 이 작품에서 얻을 재미와 감정을 중심에 둡니다. 비슷한 인기 작품을 직접 언급하기보다는 그런 작품들이 주는 재미 중 무엇을 가져오고 무엇을 다르게 할지 설명하는 편이 좋습니다.
- 핵심 키워드: 장르 독자가 검색하거나 기대하는 요소 서너 개
- 주인공의 결핍: 이야기를 움직이는 동기
- 반복되는 재미: 회차마다 독자가 기대할 장면의 유형
- 차별점: 같은 키워드의 작품과 다른 한 가지
제목과 작품 소개문은 독자에게 보이는 첫 화면처럼
공모전 심사는 결국 "이 작품이 플랫폼에 올라갔을 때 독자가 눌러 볼까"를 상상하며 진행됩니다. 그래서 제목과 짧은 작품 소개문은 실제 연재 목록에 걸린다고 생각하고 씁니다. 제목만 보고도 장르와 핵심 상황이 짐작되면 좋고, 너무 추상적인 단어 하나로 된 제목은 장르 독자에게 정보를 주지 못합니다.
작품 소개문은 로그라인보다 조금 길게, 독자를 향한 말투로 씁니다. 주인공이 놓인 상황과 첫 번째 갈등까지만 보여 주고, 궁금증이 생기는 지점에서 끊는 것이 일반적입니다. 기획서의 다른 칸이 심사자를 설득하는 글이라면, 소개문은 독자를 끌어들이는 글이라는 차이를 기억하면 됩니다.
소개문을 쓰고 나서 같은 장르 인기 작품들의 소개문과 나란히 놓고 읽어 보세요. 정보량과 길이, 분위기가 비슷한 수준인지 비교하면 어색한 부분이 쉽게 보입니다.
등장인물은 설정이 아니라 관계로 소개합니다
인물 소개에서 흔한 실수는 나이, 외모, 능력을 나열하는 것입니다. 심사자가 궁금한 것은 이 인물이 이야기에서 어떤 역할을 하고, 주인공과 어떤 긴장을 만드는지입니다. 주요 인물은 원하는 것, 숨기는 것, 주인공과의 관계 변화를 중심으로 적습니다.
인물 수는 꼭 필요한 만큼만 넣습니다. 조연을 열 명 넘게 소개하면 핵심 관계가 흐려집니다. 주인공과 핵심 인물 두세 명을 자세히, 나머지는 한 줄 정도로 정리하는 구성이 읽기 편합니다. 인물 관계도를 그림으로 넣을 수 있는 양식이라면 간단하게 넣는 것도 좋습니다.
세계관 설정도 같은 원칙을 따릅니다. 마법 체계나 가문 구조를 길게 설명하기보다, 그 설정이 주인공의 갈등을 어떻게 키우는지만 보여 줍니다. 나머지 세부 설정은 별도 자료로 갖고 있다가 계약 단계에서 꺼내도 늦지 않습니다.
시놉시스와 전개 계획에서 연재 구조를 보여 주기
시놉시스는 결말까지 포함해 쓰는 것이 기본입니다. 결말을 숨기면 심사자는 작가가 이야기의 끝을 정하지 않았다고 볼 수 있습니다. 반전이 있더라도 기획서에서는 밝히고, 그 반전을 위해 앞에서 무엇을 깔아 두는지까지 보여 주는 편이 신뢰를 줍니다.
전개 계획은 이야기를 몇 개의 큰 단락으로 나누어 적습니다. 단락마다 주인공의 목표, 주요 사건, 단락이 끝날 때의 변화를 짧게 씁니다. 회차 범위를 대략 함께 적으면 분량 감각이 있다는 것을 보여 줄 수 있습니다. 이때 중반부가 비어 있지 않은지 특히 점검합니다. 초반과 결말만 탄탄하고 중반이 "여러 사건을 겪으며 성장한다" 한 줄로 처리된 기획서가 많습니다.
- 도입 단락: 주인공의 처지와 이야기를 여는 사건
- 첫 전환: 목표가 생기거나 바뀌는 지점
- 중반 단락들: 갈등이 커지고 관계가 변하는 과정
- 위기: 주인공이 가장 크게 잃는 순간
- 결말: 목표의 성취 또는 대가, 관계의 최종 모습
본문 원고와 기획서가 서로 맞는지 마지막으로 대조하기
공모전은 보통 기획서와 함께 초반 회차 원고를 제출합니다. 심사자는 기획서에서 약속한 재미가 원고 초반에 실제로 나오는지 확인합니다. 기획서에는 관계의 긴장이 핵심이라고 적었는데 원고 몇 화 동안 상대 인물이 등장하지 않는다면 신뢰가 떨어집니다.
제출 전에는 기획서를 처음 보는 사람에게 로그라인만 읽혀 보고 어떤 이야기인지 말해 달라고 해 보는 것이 좋습니다. 내가 의도한 재미와 상대가 말한 재미가 다르다면 로그라인부터 다시 다듬습니다. 맞춤법, 인물 이름 표기 통일, 양식의 분량 제한도 함께 확인합니다.
기획서는 한 번에 완성되지 않습니다. 원고를 쓰면서 이야기가 바뀌면 기획서도 함께 고쳐야 합니다. 내 작품의 핵심 재미를 한 문장으로 정리하기 어렵다면, SBS아카데미게임학원 웹소설 과정 상담에서 지금 쓰고 있는 원고를 바탕으로 로그라인과 전개 계획을 함께 점검해 보세요.
자주 묻는 질문
같은 작품으로 여러 공모전에 동시에 응모해도 되나요?
공모전마다 중복 응모 규정이 다릅니다. 요강에 중복 응모 제한이나 수상 시 계약 조건이 있는지 먼저 확인해야 합니다.
이미 연재 사이트에 올린 작품도 응모할 수 있나요?
기존 공개 작품을 허용하는 공모전도 있고, 미발표작만 받는 공모전도 있습니다. 공개 범위와 시점에 대한 규정을 요강에서 확인하세요.
기획서 분량은 길수록 좋은가요?
양식이 정한 분량 안에서 핵심이 빠르게 읽히는 것이 중요합니다. 길이를 채우려고 설정을 나열하면 오히려 핵심 재미가 묻힙니다.
가까운 캠퍼스에서 웹소설 알아보기
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