UV 펼치기 연습 과제

이 글과 연결된 과정게임그래픽 과정 알아보기

2D 그림을 그리던 분이 게임그래픽으로 넘어오면 형태와 빛을 보는 감각 덕분에 빠르게 적응하는 편입니다. 반대로 그림을 전혀 그려 보지 않은 분도 3D는 툴을…

UV를 이해하는 가장 쉬운 비유: 상자 전개도

어릴 때 종이 상자를 펼쳐 본 적이 있다면 UV의 원리를 이미 알고 있는 셈입니다. 상자의 모서리 몇 군데를 자르면 평평한 전개도가 되고, 그 위에 그림을 그린 뒤 다시 접으면 입체 상자에 그림이 입혀집니다. 3D 모델의 UV도 같습니다. 모델 표면에 자를 선을 정하고 평면으로 펼친 뒤, 그 평면 위에 그린 텍스처가 모델에 입혀집니다.

UV라는 이름은 평면 좌표의 두 축을 부르는 이름에서 왔습니다. 3D 공간의 축과 헷갈리지 않도록 다른 글자를 쓴 것입니다. 자르는 선은 이음선 또는 심이라고 부르고, 펼쳐진 한 덩어리를 UV 셸이나 아일랜드라고 부릅니다. 툴마다 용어가 조금씩 다르지만 개념은 같습니다.

연습 전에 기억할 판단 기준 세 가지

• 늘어짐: 펼친 조각이 원래 표면보다 늘어나거나 줄면 텍스처가 찌그러진다
• 이음선 위치: 잘린 경계에서는 텍스처가 끊겨 보이기 쉬우므로 눈에 덜 띄는 곳에 둔다
• 밀도: 조각마다 텍스처 해상도가 비슷해야 한 부분만 흐릿해지지 않는다

세 기준은 서로 부딪힙니다. 이음선을 적게 두면 늘어짐이 생기고, 늘어짐을 없애려면 이음선이 많아집니다. 그래서 UV 작업은 정답을 찾는 일이 아니라 균형을 찾는 일입니다. 늘어짐을 확인하는 가장 쉬운 방법은 체크무늬 텍스처를 입혀 보는 것입니다. 네모 칸이 고르게 정사각형으로 보이면 늘어짐이 적은 것이고, 칸이 길쭉하거나 크기가 제각각이면 손봐야 할 곳입니다.

1단계 과제: 상자와 원기둥으로 자르는 위치 익히기

첫 과제는 상자입니다. 모서리 몇 개를 이음선으로 지정해 십자 모양 전개도로 펼쳐 봅니다. 그다음 같은 상자를 다른 모서리로 잘라 다른 모양의 전개도를 만들어 봅니다. 자르는 방법이 여러 가지라는 것과, 어떻게 자르든 체크무늬가 고르게 나오면 된다는 것을 확인하는 과제입니다.

다음은 원기둥입니다. 옆면을 세로로 한 번 자르고 위아래 뚜껑을 둥글게 잘라 내면 옆면은 긴 직사각형, 뚜껑은 원 두 개로 펼쳐집니다. 세로 이음선을 어디에 둘지 생각해 보세요. 이 원기둥이 게임 속 기둥이라면 벽 쪽을 향한 면에 두는 것이 좋습니다. 플레이어가 잘 보지 않는 쪽에 이음선을 숨기는 감각을 이 단계에서 익힙니다. 컵이나 병처럼 원기둥이 변형된 형태로 한두 개 더 연습하면 좋습니다.

2단계 과제: 형태가 섞인 소품 펼치기

기본 도형이 익숙해지면 여러 형태가 섞인 소품으로 넘어갑니다. 날, 손잡이, 코등이로 이루어진 검이나 몸체와 뚜껑, 손잡이가 있는 보물 상자가 좋은 연습 대상입니다.

1. 소품을 부품별로 나눠 어떤 기본 도형에 가까운지 판단한다
2. 부품이 맞닿는 경계를 먼저 이음선으로 지정한다
3. 각 부품 안에서 펼치기 위해 필요한 이음선을 최소한으로 추가한다
4. 체크무늬를 입혀 늘어짐과 밀도를 확인한다
5. 늘어진 곳은 이음선을 추가하거나 위치를 옮겨 다시 펼친다

부품 경계를 먼저 자르는 이유는 재질이 바뀌는 곳이라 텍스처가 끊겨도 자연스럽기 때문입니다. 금속 날과 가죽 손잡이 사이에 이음선이 있어도 아무도 눈치채지 못합니다. 반대로 한 재질이 넓게 이어지는 면 한가운데에 이음선이 있으면 텍스처 경계가 쉽게 드러납니다.

3단계 과제: 캐릭터 머리와 몸 펼치기

캐릭터는 곡면이 많고 얼굴처럼 텍스처 품질이 특히 중요한 부위가 있어서 난도가 높습니다. 머리는 보통 뒤통수 가운데를 세로로 자르고, 목 경계를 둥글게 잘라 펼칩니다. 얼굴 정면은 이음선 없이 하나로 펼쳐져야 표정이나 화장 같은 디테일을 그릴 때 끊기지 않습니다. 귀는 따로 떼어 내 펼치는 경우가 많습니다.

몸은 팔 안쪽, 다리 안쪽, 옆구리처럼 정면에서 잘 보이지 않는 선을 따라 자릅니다. 손은 손가락이 많아 까다로운데, 손등과 손바닥을 나누는 경계를 손가락 옆선을 따라 자르면 비교적 깔끔합니다. 캐릭터 연습에서는 얼굴에 더 넓은 공간을 주는 것처럼, 중요한 부위의 밀도를 조금 높이는 판단도 함께 연습해 보세요.

캐릭터 과제에서 자주 막히는 곳은 어깨와 겨드랑이처럼 여러 방향의 곡면이 만나는 부위입니다. 체크무늬가 한쪽으로 쏠려 늘어난다면 이음선을 조금 옮기거나 짧은 보조 이음선을 하나 더 넣어 긴장을 풀어 줍니다. 완벽하게 늘어짐을 없애려다 이음선이 너무 많아지면 텍스처 작업자가 경계를 맞추느라 고생합니다. 눈에 띄는 정면 부위는 늘어짐을 줄이는 쪽으로, 잘 보이지 않는 부위는 이음선을 줄이는 쪽으로 판단하면 균형을 잡기 쉽습니다.

마지막 과제: 조각 배치와 확인 루틴

펼친 조각은 정사각형 공간 안에 배치합니다. 빈 곳이 많을수록 텍스처 해상도가 낭비되므로, 조각을 회전하고 맞물려 공간을 최대한 채웁니다. 다만 조각끼리 너무 붙이면 텍스처를 그릴 때 색이 옆 조각으로 번질 수 있으니 약간의 간격을 둡니다. 툴의 자동 배치 기능을 써도 되지만, 결과를 보고 중요한 조각의 크기와 방향을 직접 손보는 연습을 함께 하세요.

모든 과제는 체크무늬 확인, 이음선 위치 확인, 배치 효율 확인의 세 단계로 마무리합니다. 한 과제에 하루나 이틀을 쓰는 속도로 진행하면 몇 주 안에 전체 단계를 경험할 수 있습니다. 내가 펼친 UV가 텍스처 작업에 적합한지 실무 기준으로 점검받고 싶다면, SBS아카데미게임학원 캐릭터모델링 과정 상담에서 작업 파일을 보며 다음 연습 과제를 정해 보세요.

자주 묻는 질문

가까운 캠퍼스에서 게임그래픽 알아보기

사는 곳과 가까운 캠퍼스를 고르면 수업 내용, 오시는 길, 상담 신청을 한 번에 볼 수 있습니다.

함께 읽으면 좋은 글